Image default
Game PC

10 Tựa Game Định Hình Thập Niên 1990 Bất Hủ

Dù lịch sử của trò chơi điện tử tương đối ngắn ngủi so với các lĩnh vực kinh tế và nghệ thuật khác, những năm tồn tại của chúng ta đã được đánh dấu bằng sự tăng trưởng mạnh mẽ. Thập kỷ nối tiếp thập kỷ, sự sáng tạo và công nghệ đã cùng nhau thúc đẩy một phương tiện giải trí không ngừng phát triển, đa dạng và sâu sắc, để lại sau đó những kỷ nguyên đáng nhớ.

Mỗi giai đoạn đều có những đóng góp giá trị cho lịch sử trò chơi điện tử, chủ yếu thông qua các tựa game cụ thể mà, dù bằng cách định hình một thể loại hay là đỉnh cao xuất sắc của thời đại, đã thực sự ghi dấu ấn trong lòng chúng ta. Kết quả là, việc nhìn lại quá khứ cho phép chúng ta nhớ về những tác phẩm vĩ đại đã giúp định hình trò chơi điện tử như chúng ta biết ngày nay, bao gồm mười tựa game đã định hình thập niên 1990 này.

10. Diablo

Một Trải Nghiệm Xa Xỉ Cho Game Thủ

Ảnh bìa chính thức của game Diablo 1 với hình ảnh quỷ dữ đáng sợẢnh bìa chính thức của game Diablo 1 với hình ảnh quỷ dữ đáng sợ

Diablo là một trong những tựa game mà tầm vóc của nó khó có thể nắm bắt nếu bạn không thưởng thức vào thời điểm đó, nhưng nó thực sự là một hiện tượng không thể diễn tả bằng lời. Ra mắt vào ngày 3 tháng 1 năm 1997 bởi Blizzard Entertainment cho PC và PlayStation, Diablo với vòng lặp gameplay gây nghiện và không khí gothic u ám, sự khởi đầu của một trong những dòng game quan trọng nhất trong thể loại A-RPG (game nhập vai hành động) đặc biệt có ý nghĩa đối với làng game PC.

Cộng đồng mà nó hình thành vẫn thuộc hàng đam mê và bền vững nhất trong làng game, đặc biệt là vì cách trò chơi này mê hoặc mọi người bằng cơ chế hấp dẫn và hệ thống mang tính cách mạng. Hậu bản của nó có thể vượt trội về chất lượng và tầm ảnh hưởng, nhưng điều đó không làm giảm đi cột mốc đáng kinh ngạc mà Diablo đại diện, với khả năng định hình cả một thể loại đã ảnh hưởng đến nhiều game thủ và nhà phát triển theo thời gian.

9. Street Fighter II

Một Huyền Thoại Game Thùng

Các nhân vật Ryu và Ken trong một trận chiến của Street Fighter IICác nhân vật Ryu và Ken trong một trận chiến của Street Fighter II

Thật khó để thừa nhận rằng hơn ba thập kỷ đã trôi qua kể từ khi Street Fighter II của Capcom ra mắt vào tháng 3 năm 1991, đặc biệt là khi ảnh hưởng của tựa game này vẫn còn nguyên vẹn như thể nó mới ra mắt ngày hôm qua. Cái cách mà nó thiết lập tiêu chuẩn vàng cho các trò chơi đối kháng là một trong những cuộc cách mạng lớn nhất của thập kỷ, với một định dạng dễ tiếp cận cho người mới mà ngày nay gần như không thể có được.

Dù ở tiệm game thùng hay tại nhà, Street Fighter II đã làm mới khái niệm của thể loại này với nhiều nhân vật, các đòn combo sâu sắc và đa dạng, cùng một trọng tâm thi đấu mà ít trò chơi nhiều người chơi hiện đại nào đạt được. Giống như các trò chơi khác trong danh sách này, nó là một hiện tượng đã ghi dấu ấn trong lĩnh vực của mình, và có thể dễ dàng được coi là trò chơi đối kháng hay nhất mọi thời đại.

8. Final Fantasy VII

Đỉnh Cao Của Dòng Game

Cloud Strife và thanh Buster Sword huyền thoại trong một cảnh của Final Fantasy VIICloud Strife và thanh Buster Sword huyền thoại trong một cảnh của Final Fantasy VII

Final Fantasy là một thương hiệu đã trở thành một phần không thể thiếu của ngành công nghiệp trò chơi điện tử kể từ năm 1990, nhưng có lẽ nó chưa bao giờ đạt đến một cột mốc quan trọng hơn năm 1997 với Final Fantasy VII. Được phát triển bởi Square (nay là Square Enix) và ra mắt vào tháng 1 năm 1997 cho PlayStation, sự chuyển đổi của dòng game sang đồ họa 3D là luận điểm đầu tiên ủng hộ vị thế biểu tượng của nó, nhưng sáng tạo của Tetsuya Nomura còn hơn cả số lượng đa giác của nó.

Mặc dù J-RPG có nhiều đại diện lịch sử, một số thuộc dòng game của Square Enix, không có tựa game nào mang tính đại diện hơn Final Fantasy VII, một trong những trò chơi điện tử vĩ đại nhất từng được tạo ra. Từ Cloud đến Sephiroth, từ Midgar đến One-Winged Angel, phần này chứa đầy những yếu tố biểu tượng mà ngay cả những người không quen thuộc với phương tiện này cũng có thể nhận ra.

7. Resident Evil 2

Biểu Tượng Của Sự Kinh Hoàng

Leon Kennedy và Claire Redfield đối mặt với zombie trong thành phố Raccoon của Resident Evil 2Leon Kennedy và Claire Redfield đối mặt với zombie trong thành phố Raccoon của Resident Evil 2

Trong danh sách dài các thương hiệu nổi lên trong những năm 1990 và tiếp tục mang đến những bản phát hành đáng chú ý cho đến ngày nay, chúng ta tìm thấy Resident Evil. Việc nói về cách sáng tạo của Capcom đã định hình hoàn toàn thể loại kinh dị dường như không cần thiết vì sự hiển nhiên của tuyên bố đó, nhưng chúng ta không bao giờ nên mệt mỏi khi nói tốt về Resident Evil 2, ra mắt vào tháng 1 năm 1998.

Bạn có thể tranh luận liệu đây có phải là tựa game hay nhất trong dòng game hay không, nhưng không có gì phải nghi ngờ về sự xuất sắc về mặt hình ảnh, âm thanh, cơ chế và trên hết là không khí của nó. Yếu tố cuối cùng chính là thế mạnh lớn nhất của cấu trúc vững chắc của trò chơi. Là một phần tiếp theo được trau chuốt, vay mượn vừa đủ từ người tiền nhiệm để tạo ra một tựa game siêu việt, Resident Evil 2 đã để lại dấu ấn cho tất cả những ai đã chơi nó, bởi cách nó nhanh chóng gieo rắc nỗi sợ hãi thực sự. Kết hợp những gì tốt nhất của điện ảnh Hollywood và tính tương tác của trò chơi điện tử, đó là một trải nghiệm tuyệt vời với những góc quay tù túng, hiệu ứng âm thanh kỳ lạ và lối chơi căng thẳng.

6. Doom

Khúc Ca Của Bạo Lực

Nhân vật Doomguy chiến đấu với lũ quỷ trong một màn chơi của Doom (1993)Nhân vật Doomguy chiến đấu với lũ quỷ trong một màn chơi của Doom (1993)

Trong khi một số trò chơi điện tử nổi bật vì tính gây nghiện của vòng lặp gameplay hoặc sự căng thẳng của bầu không khí, Doom (1993) của id Software lại đặc biệt nổi bật vì khả năng khiến chúng ta cảm thấy hưng phấn tột độ. Chơi game bắn súng của id Software là trải nghiệm hình thức giải trí thuần túy nhất của trò chơi điện tử, không chỉ do lối chơi bắn súng đột phá mà còn cả thiết kế màn chơi tuyệt vời của nó.

Khi xem xét rằng nó có một trong những bản nhạc nền phấn khích và ấn tượng nhất trong lịch sử, bạn sẽ có một công thức đơn giản nhưng hoàn hảo đã khởi đầu cả một thể loại nhờ tính năng cực kỳ hiệu quả của nó. Cùng với thiết kế vũ khí và kẻ thù khó quên, bao gồm cả những con trùm không đồng đều nhưng mang tính biểu tượng, Doom đơn giản là tuyệt vời, và nó đã đứng vững trước thử thách của thời gian như một vị vua. Có lẽ đó là một sai lầm khi chơi nó ở độ tuổi quá trẻ, nhưng nó đã cho phép tôi gặp một trong những nhà phát triển yêu thích của mình và chuẩn bị cho tôi tất cả những kiệt tác FPS sẽ theo sau.

5. Super Mario 64

Vị Vua Của Dòng Game Platformer

Mario bay lượn trong thế giới 3D đầy màu sắc của Super Mario 64Mario bay lượn trong thế giới 3D đầy màu sắc của Super Mario 64

Thập niên 90 có những tài liệu tham khảo quan trọng trong mọi thể loại, và Super Mario 64 của Nintendo, ra mắt vào tháng 9 năm 1996 cho Nintendo 64, đã thiết lập tiêu chuẩn cho các trò chơi platformer ba chiều. Tiếp nối bước chân của trò chơi đầu tiên trong sê-ri ở thập kỷ trước, Mario chịu trách nhiệm đặt nền móng sẽ thúc đẩy phong cách chơi này phát triển, đồng thời gây ấn tượng với hàng triệu người chơi.

Những người trong chúng ta lớn lên khám phá những bí mật của nó, kinh ngạc trước các màn chơi sáng tạo và đầy màu sắc, và tận hưởng lối chơi tinh tế của nó một cách trọn vẹn nhất đều biết rõ một kiệt tác platformer là như thế nào. Tuy nhiên, tôi sẽ không bao giờ trong đời tận hưởng việc đi qua Dire Dire Docks một lần nữa, nhưng Super Mario 64 là một ngôi sao sáng có lẽ sẽ không bao giờ được tái tạo, bất kể các phiên bản kế nhiệm của nó có gần gũi đến đâu.

4. Shenmue

Tiên Phong Trong Tự Do Động

Nhân vật Ryo Hazuki đang khám phá một con phố trong game ShenmueNhân vật Ryo Hazuki đang khám phá một con phố trong game Shenmue

Mặc dù hầu hết người chơi đương đại có xu hướng quên Shenmue vì sự thiếu vắng của dòng game này trong thập kỷ qua, đây là một tựa game kinh điển không thể so sánh được. Được phát hành bởi SEGA cho Dreamcast vào tháng 12 năm 1999, trước khi thế giới mở, nhiệm vụ phụ và môi trường động trở thành một hằng số trên thị trường, viên ngọc quý của SEGA nằm trong số những người tiên phong thực sự nâng tầm ý tưởng về một trò chơi có cảm giác sống động vượt ra ngoài tầm với của người chơi.

Hiếm khi trong trải nghiệm của tôi với Dreamcast, tôi lại bị ấn tượng bởi số lượng khả năng mà một trò chơi mang lại, mặc dù lúc đó tôi còn quá nhỏ để có thể hiểu được một nửa trong số đó. Tuy nhiên, khi lớn lên, tôi đã xác nhận những ấn tượng mà mình có khi còn nhỏ, và rõ ràng với tôi rằng Shenmue là một kiệt tác bị đánh giá thấp mà nhiều người nên trải nghiệm hơn.

3. Metal Gear Solid

Một Trải Nghiệm Siêu Việt

Nhân vật Solid Snake ẩn nấp trong một căn cứ quân sự tối tăm của Metal Gear SolidNhân vật Solid Snake ẩn nấp trong một căn cứ quân sự tối tăm của Metal Gear Solid

Một số trò chơi điện tử tỏa ra một luồng khí mà bạn cảm nhận được ngay từ khi nhìn thấy bìa đĩa, và đó chính xác là những gì xảy ra với Metal Gear Solid. Được phát hành bởi Konami cho PlayStation vào tháng 10 năm 1998, từ nghệ thuật của Yōji Shinkawa đến sáng tác âm nhạc của Tappi Iwase, giây đầu tiên bạn hóa thân thành Solid Snake đã đáng nhớ hơn đại đa số các trò chơi điện tử hiện đại.

Hideo Kojima và đội ngũ của ông đã định hình một trò chơi lấy các yếu tố điện ảnh để tạo ra một trải nghiệm có khả năng siêu việt thông qua sự phản ánh về chiến tranh và ý nghĩa của việc trở thành một anh hùng. Trong một kỷ nguyên mà hầu hết các tựa game đều cung cấp những pha hành động vô nghĩa hiếm khi dừng lại để xem xét ý nghĩa của chúng, Metal Gear Solid tự đặt câu hỏi cho chính nó và môi trường mà nó tồn tại, một điều hoàn toàn chưa từng có vào thời điểm đó. Mặc dù là một trò chơi điện tử, nó tuyệt vời với những trận đấu trùm cuối, thiết kế màn chơi và thử thách cơ học, nhưng với tư cách là một tác phẩm nghệ thuật truyền tải thông điệp, nó còn tuyệt vời hơn nữa.

2. Half-Life

Một Bước Ngoặt Cho Trò Chơi Điện Tử

Nhân vật Gordon Freeman cầm cây xà beng huyền thoại trong một cảnh của Half-LifeNhân vật Gordon Freeman cầm cây xà beng huyền thoại trong một cảnh của Half-Life

Nếu có một nhà phát triển nào đã cách mạng hóa ngành công nghiệp trò chơi điện tử mỗi khi họ làm điều gì đó, thì đó chính là Valve. Là ví dụ rõ ràng nhất, bản phát hành đầu tiên của họ, Half-Life, ra mắt vào tháng 11 năm 1998 cho PC, đã tạo ra một trong những trải nghiệm sáng tạo, đáng kinh ngạc và hấp dẫn nhất trong lịch sử, đánh dấu một bước ngoặt, đặc biệt là đối với các tựa game góc nhìn thứ nhất.

Giữa trí tuệ nhân tạo của kẻ thù, lối kể chuyện thời gian thực và việc sử dụng vật lý thực tế cho các câu đố và phân đoạn bắn súng, khả năng tạo ra sự đắm chìm chưa từng có của họ thật đáng kinh ngạc, ngay cả theo tiêu chuẩn ngày nay. Xem xét bản chất bí ẩn của câu chuyện và các nhân vật, môi trường thay đổi đáng kinh ngạc và cảm giác bạn đang trải nghiệm một cuộc phiêu lưu thực sự chứ không phải một cuộc phiêu lưu được xác định trước bởi mã và kịch bản, Half-Life là một kỳ quan vĩ đại.

1. The Legend of Zelda: Ocarina of Time

Ứng Cử Viên Cho Game Hay Nhất Mọi Thời Đại

Nhân vật Link đang nói chuyện với Cây Deku Vĩ Đại trong The Legend of Zelda: Ocarina of TimeNhân vật Link đang nói chuyện với Cây Deku Vĩ Đại trong The Legend of Zelda: Ocarina of Time

Nói về The Legend of Zelda: Ocarina of Time, phát hành bởi Nintendo cho Nintendo 64 vào tháng 11 năm 1998, thật khó khăn vì, với vị thế là một trong những trò chơi điện tử hay nhất mọi thời đại, mọi người đều đã nói về nó. Do đó, thực tế là không thể bổ sung thêm bất cứ điều gì mới vào cuộc thảo luận về khả năng nắm bắt cảm giác phiêu lưu không giống bất kỳ trò chơi điện tử nào khác hoặc thiết kế hoàn hảo của nó về môi trường, nhân vật, mục tiêu và hệ thống gameplay.

Tuy nhiên, không bao giờ thừa khi nhớ về nó bởi vì Ocarina of Time là một phần lịch sử của ngành công nghiệp chúng ta, phần lớn chịu trách nhiệm giúp nó đi xa như ngày nay. Nó có thể có một câu chuyện được đánh giá quá cao, nhưng đó là một thành tựu về đồ họa, kỹ thuật, gameplay và sáng tạo thường được mô tả là trò chơi hoàn hảo. Sở thích cá nhân của tôi thường khiến tôi thích các tác phẩm khác hơn, nhưng việc thừa nhận công lao của Nintendo trong việc tạo ra một tác phẩm phi thường như vậy là điều đúng đắn nên làm.


Thập niên 1990 thực sự là một kỷ nguyên vàng son, đặt nền móng vững chắc cho sự phát triển vượt bậc của ngành công nghiệp game sau này. Những tựa game được liệt kê trên đây không chỉ đơn thuần là sản phẩm giải trí, mà còn là những cột mốc văn hóa, những di sản đã truyền cảm hứng cho vô số nhà phát triển và làm say mê hàng triệu game thủ trên toàn thế giới. Chúng đã chứng minh rằng trò chơi điện tử có thể là một hình thức nghệ thuật, một phương tiện kể chuyện mạnh mẽ và một sân chơi không giới hạn cho sự sáng tạo.

Bạn nghĩ sao về danh sách này? Liệu có tựa game nào khác trong thập niên 90 xứng đáng được vinh danh không? Hãy chia sẻ cảm nghĩ và những tựa game yêu thích của bạn ở phần bình luận bên dưới nhé! Đừng quên theo dõi Game Mới Hot để cập nhật những thông tin mới nhất và những bài viết chuyên sâu về thế giới game!

Related posts

Game PS Plus Tháng 3: Veilguard, Sonic Colors, TMNT Collection

FragPunk: Ngày Ra Mắt Console và Quà Đền Bù Hấp Dẫn

Chiến Thuật Hạ Gục Gravios Trong Monster Hunter Wilds